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sábado, 23 de novembro de 2013

AS LEIS DA ETERNIDADE

As Leis da Eternidade trata-se de uma animação japonesas baseado no livro que leva o mesmo nome. Escrito por Ryuho Okawa trata-se de um dos vários livros como As Leis do Sol e as Leis da Eternidade que são as bases da Happy Science. Traduzindo grosso modo: Ciência Feliz. A Happy Science seria uma organização religiosa e postula uma doutrina sincrética entre o pensamento espiritualista ocidental e o oriental.

segunda-feira, 7 de novembro de 2011

CINE ASPEDHI - MATRIX


Caros amigos,

nós das ASPEDHI gostaríamos de convidar a você para participar do do Cine ASPEDHI, um momento lúdico e de discussão acerca de temas da Psicologia, Educação e Saúde, nas manifestações artísticas cinematográficas.
Neste encontro nós estaremos apresentando o filme Matrix dirigido por Andy Wachowski e Larry Wachowski. Os comentários e discussões serão feitos pela psicóloga, mestra e professora Eliane de Jesus.

quarta-feira, 2 de março de 2011

黒澤 明, Kurosawa Akira's Dreans


Como parte do material de estudos do Grupo de Estudos Sobre Escuta Clínica, o filme Sonhos de Akira Kurosawa (Akira Kurosawa’s Dreans em inglês e Yume em japonês) traz um prato cheio para se compreender toda a gama de diversidades de jogos simbólicos que a mente humana pode elaborar. Sendo descendente de antigos guerreiros samurais o cineasta japonês foi altamente criticado em seus pais por ter influências ocidentais, porém Kurosawa conseguiu escrever seu nome nas listas dos grandes diretores de cinema do mundo desenvolvendo trabalhos que possuem grande sensibilidade.

quinta-feira, 11 de novembro de 2010

DECISÕES EXTREMAS

O filme Decisões Extremas (Extraordinary Measures no original em inglês), baseado no livro "The Cure" da escritora Geeta Anand, traz as nuances por detrás do desenvolvimento científico de determinada droga, que por um lado representa para a indústria farmacêutica milhões em dinheiro e por outro lado representa para centenas de famílias a esperança de vida para as suas crianças. Trata-se da doença de Pompe, uma doença genética e degenerativa causada pela inabilidade do organismo humano de quebrar moléculas de açúcar, causando enfraquecimento dos músculos e crescimento anormal de determinados órgãos como o coração.
o enredo do filme conta a historia da família Crowley, que possuem três filhos, sendo dois deles possuidores da doença de Pompe. John (vivido pelo ator Brendan Fraser) é o pai das criança e um bem sucedido administrador de empresas mas que precisa dispor de 40 mil dólares por mês só para os cuidados  médicos de seus filhos. Junto com sua esposa Aileen (Keri Russell) eles buscam descobrir no mundo estudos que possam trazer a cura para a doença. Descobrem um professor da Nebrasca University, o Dr. Stonehill vivido por Harrison Ford, que possui a melhor teoria para o desenvolvimento de uma cura para o Pompe, mas que jamais produziu uma droga para a doença. Cansado de não ter verba para o desenvolvimento de suas idéias pela universidade que paga muito mais ao time de futebol que ao estudos científicos desenvolvidos, o Dr Stonehill aceita a proposta de Jonh que se compromete a arrecadar o valor necessário para que seja feita o medicamento, criando um associação de familias de portadores do Pompe para arrecadar fundos.
Ao buscar uma empresa de capital de risco para patrocinar o trabalho, John descobre um serie de empecilhos de uma complexa burocracia, como empresas muito mais preocupada com a rentabilidade do negócio, dificuldade de testes em humanos por questões éticas, e até a própria vaidade científica.
O filme torna-se brilhante ao mostrar a diferença da motivação que há entre os familiares, cientistas e indústria. Faz ainda um apelo a necessidade da humanização dos processos de desenvolvimento científico que precisa estar muito mais comprometido com a significação social de seus projetos do que com os lucros que poderão ser obtidos, bem como da vaidade científica que, pela busca de uma objetivação precisa (o clássico positivismo), deixam de fora uma parcela significativa da motivação necessária pra que se dediquem plenamente ao projetos científicos.

FICHA TÉCNICA

Título Original: Extraordinary Measures

Título Traduzido: Decisões Extremas  

Gênero: Drama 

Duração: 101 Min. 

Ano de Lançamento: 2010 (Somente em DVD)

Direção: Tom Vaughan

Distribuidora: Sony Pictures

Elenco: Harrison Ford, Brendan Fraser, Keri Russell, Jared Harris, Meredith Droeger, Courtney B. Vance.

sexta-feira, 22 de outubro de 2010

IN TREATMENT

O canal de TV americano HBO estreou em janeiro de 2008 a série In Treatment, uma das melhores séries de televisão (se não a melhor) acerca da psicoterapia. Baseado na série israelense Be'tipul, criada por Hagai Levi, o trabalho já ganhou um Globo de Ouro e dois Emmys.
Produzido por Rodrigo García Barcha, a série mostra o trabalho do psiquiatra Paul Weston (vivido pelo ator Gabriel Byrne) em psicoterapia. Sem o uso de muitos recursos cinematográficos, como flash backs, focando apenas o setting terapêutico, o psicoterapeuta Weston, a cada dia da semana atende um cliente diferente de segunda a quinta feira, e na sexta feira é ele mesmo quem passa por supervisão com outra terapeuta.
O mais interessante é como a história é perfeitamente construída apesar de contar somente com o relato dos clientes. A construção dos enredos conta com todas as nuances que um trabalho terapêutico passa na vida real, como transferência, contra-transferência, resistências, projeções etc. Além disso a construção do personagem Weston, também não deixa a desejar. A série não só mostra a dificuldades dos clientes como também a do próprio terapeuta, que sente dificuldades em separar, às vezes, sua vida pessoal da vida profissional, e deixando, sem querer, que uma influencie a outra, como no caso da paciente jovem e bonita que se diz apaixonada por ele, justamente num momento de sua vida em que passa por dificuldades no casamento.
In Treatment é com certeza bastante ilustrativa para o trabalho de profissionais e estudantes que pretendam lidar com a psique humana. O indivíduo que já tiver uma maior familiaridade com conceitos e técnicas do método clínico da psicoterapia, poderá perceber e interpretar as demandas que os clientes vão trazendo para o setting terapêutico, e, quem sabe, até arriscar criticar a trabalho do terapeuta Paul Weston.
Infelizmente, porém, ainda não temos este trabalho lançado aqui no Brasil, de tal forma que somente quem possui o canal HBO em sua TV por assinatura poderá por enquanto desfrutar da série que já está na 3ª temporada, ou então quem tiver disposto a importá-lo dos Estados Unidos. De qualquer forma recomendo a todos que assistam e vamos torcer para que seu lançamento seja o mais breve possível em nosso país.


terça-feira, 12 de outubro de 2010

I SIMPÓSIO INTERNACIONAL SOBRE CONSCIÊNCIA: A consciência não dista.


22 e 23 de outubro de 2010

APRESENTAÇÃO
O I Simpósio Internacional sobre Consciência: promovido pela Fundação Ocidemnte  7º CDE - Organização Científica de Estudos Materiais, Naturais e Espirituais, se constitui em um momento oportuno para, até onde é possível, ampliar-se as análises sobre a Consciência numa perspectiva de evidenciar, nesta oportunidade, que “A Consciência não dista”.
Neste propósito, reuniremos estudantes, especialistas e pesquisadores de Instituições Públicas e Privadas para apresentar à comunidade as mais recentes pesquisas e reflexões sobre o estudo da Consciência, sob a ótica científica, filosófica e/ou religiosa, de forma cada vez mais integrada.
A Fundação Ocidemnte  7º CDE em seus 26 anos de existência, desenvolve experiências nos mais diversos campos do conhecimento. Em seus trabalhos, nossa instituição estimula a responsabilidade social, com o intuito de contribuir na construção de uma sociedade cada vez mais justa e solidária, afinal o valor de sua filosofia, não é outro, senão auxiliar o ser humano quanto a despertar, construir e/ou desenvolver sua Consciência, inclusive através da educação.

DATA E HORÁRIO DE REALIZAÇÃO:
22 de outubro das 18 h às 22 h e 
23 de outubro das 08:30h às 22:00h.

LOCAL DE REALIZAÇÃO:
Salvador - Bahia - Brasil
Centro de Convenções da Bahia

VALOR:
Inscrições somente no local, a partir do dia 22 de outubro, 14:00 horas.

até 31/07
01/08 a 30/09
Estudante
R$ 100,00
R$ 120,00
Profissional
R$ 180,00
R$ 200,00
Infanto Juvenil
R$50,00
R$70,00

DISTRITO 9


O filme Distrito Nove (District 9), escrito e dirigido por Neill Blomkamp ainda que seja um filme de Ficção Científica, aborda de uma forma bastante singular aspectos da natureza humana. Através de uma trama sobre a relação entre humanos e alienígenas, o filme traz uma analogia acerca da forma como nos os seres humanos nos tratamos uns aos outros, levando em consideração questões como cor, etnia, religião etc. bem como traz também os mecanismos sociais de segregação em que os menos favorecidos acabam em posições sociais que culminam na miséria, drogas e marginalidade.
A trama do filme ocorre num local do planeta bastante interessante para se falar sobre preconceito e discriminação: na África do Sul que foi no passado palco do regime segregacionista chamado Apartheid. A história conta o aparecimento misterioso de uma gigantesca nave espacial alienígena sobre a capital Johanesburgo para o qual é mandada uma equipe para averiguar do que se trata e descobre toda uma população alienígena em condições “subumanas” (entre aspas, pois é discutível o que é ser humano). Todo um movimento de ajuda humanitária é realizado para atender a população da nave disponibilizando uma área chamada Distrito 9 para os devidos cuidados. O tempo passou, os alienígenas se adaptaram bem ao ambiente da Terra, se reproduziram aos montes, se viciaram em ração para gatos (isso mesmo), e o Distrito 9 que antes era um zona de ajuda humanitária se tornou um local de segregação onde os alienígenas deveriam ficar sempre, sendo proibidos de se misturarem aos humanos. Houve uma divisão desigual, em que os extraterrestres foram confinados em guetos, não podendo freqüentar os mesmos locais que os homens.
Bom, não vamos contar a historia toda para não perder a graça, mas para os que se interessam por temas como preconceito e discriminação perceberão que está muito bem construída a lógica social e psicológica do tema. Dessa forma, é discutível através do filme, o que é ser humano, pois se formos um pouco atrás na história da humanidade perceberemos como o conceito muda, e como sempre nos deparamos como paradigmas que põe em cheque tais conceito. Distrito 9 faz, justamente isso, nos convida a refletir sobre o que fazemos como humanos e como o que temos feito não condiz com a idéia do que é fazer parte da humanidade.
Assim para aqueles que desejam refletir sobre os temas acima citados entre outros implícitos no filme como interesses comerciais de grandes corporações, Distrito Nove é uma ótima recomendação.  Basta que assistam, tentando enxergar para além dos efeitos especiais que também são bons e perceberá uma gama de temas filosóficos. Para aqueles que queiram conhecê-lo melhor segue-se a ficha técnica e o trailer. Bom filme para vocês.

FICHA TÉCNICA
título original:District 9
gênero:Ficção Científica
duração:01 hs 52 min
ano de lançamento:2009
site oficial:http://www.d-9.com/
estúdio:WingNut Films / Key Creatives / QED International
distribuidora:TriStar Pictures / Sony Pictures Releasing
direção: Neill Blomkamp
roteiro:Neill Blomkamp e Terri Tatchell
produção:Peter Jackson
música:Clinton Shorter
fotografia:Trent Opaloch
direção de arte:Emilia Rioux
figurino:
edição:Julian Clarke
efeitos especiais:Weta Digital / XYZ-RGB / The Embassy / Image Engine Design




DIVAS NO DIVÃ


Divas no Divã trata-se de um trabalho da psicóloga Chris Linnares abrangendo palestras-show, DVDs, livros e Comédia Teatral. De uma forma bem cômica a psicóloga, que também é a palestrante, escritora do livro e protagonista da peça, traz um resgate da auto-estima feminina através da auto-aceitação num mundo contemporâneo da mulher em que há uma série de cobranças, muitas vezes bem contraditórios.
A peça conta apenas com três atores, sendo que os demais personagens são invisíveis. Como é o caso do psicanalista, no consultório do qual se dá a trama e à medida que a personagem conta sobre sua vida uma série de flashbacks se desenrolam.
A personagem principal é uma mulher moderna, bem sucedida financeiramente e profissionalmente, mas que mesmo assim não se sente feliz. Ela sempre se compara com as Divas do cinema e da televisão as quais sempre tem todos os homens aos seus pés, se entregam as paixões sem nem mesmo despentear os cabelos nem manchar o batom apesar dos “calientes” beijos. Ela, porém, nem mesmo consegue um namorado que seja gordo, baixinho e careca.
Apesar de falar especialmente para o mundo feminino, a mensagem do trabalho serve tanto para mulheres como para homens. Temos todas as expectativas do mundo quando crianças, acreditando que podemos ser quem nos quisermos, mas ao crescermos criamos barreiras para nosso próprios sonhos. Buscamos ser sempre mais e dessa forma buscamos artifícios  como as academias, baladas, fitas e livros de auto ajuda, talkshows e até mesmo cartomantes para “desamarrar nossos caminhos”.
Nunca estamos satisfeitos com o que temos. Mas ser uma diva esta justamente em se aceitar como é e ter a coragem de ousar. Ser uma Diva é expressar a “Natureza Divina”. É ser capaz de acreditar sempre num sonho apesar dos nãos que recebemos na vida.
Assim, Divas no Divã é uma ótima recomendação para aqueles que querem refletir acerca da feminilidade na modernidade e a o mesmo tempo rir um bocado, sendo dessa forma uma maneira lúdica de refletir acerca da temática. Recomendamos não so às mulheres mas aos homens também.
Mais informações e para adquirir o DVD Divas no Divã entre outros títulos acesse: http://www.divadanceonline.com/br/index.php

terça-feira, 31 de agosto de 2010

O MESTRE DAS ARMAS (Fearless)


O filem “O Mestre das Armas” dirigido por Yuen Wo Ping, mostra a saga do maior mestre em artes marciais da China no final do século XIX e início do XX. Más para além das espetaculares cenas de luta Wushu (variação do Kung-Fu), está uma belíssima história de autotransformação interior.
Huo Yuanjia, contracenado pelo ator de filmes de artes marciais Jet LI, vive sua vida com o único propósito de lutar e vencer os mais habilidosos lutadores, principalmente depois de ver seu pai perder uma luta para o clã rival, quando ainda era uma criança. Contra todos os incentivos de seu pai para que estudasse e aprendesse os ensinamentos do filósofo Confúcio, Huo se dedica arduamente ao Wushu, tornando-se um guerreiro invencível.
Porem sua arrogância, vaidade e orgulho lhe custaram muito caro. Ao tentar defender a honra de seu clã ao desafiar um outro mestre que havia surrado um de seus discípulos, Huo tira a vida deste outro sem saber que foi seu discípulo quem havia desonrado a mulher do mestre falecido. Como conseqüência disso, Huo teve sua família covardemente assassinada por um discípulo do clã rival.
Desorientado, mestre Huo vaga pela China até ser acolhido por uma aldeia camponesa, onde diante da simplicidade de seus habitantes ele descobre o verdadeiro significado do Woshu e a falta de sentido das competições, descobrindo em si mesmo o seu maior adversário e fazendo das artes marciais uma forma de equilibrar corpo, mente e espírito.
Anos mais tarde, Huo volta para sua cidade natal e descobre uma China dominada pelos estrangeiros, que realizam torneios sem sentido apenas para mostrar a superioridade ideológica dos lutadores ocidentais, taxando inclusive os chineses de “doentes orientais”. Encontrando nesse caos um novo significado para a sua vida, mestre Huo empreende uma campanha de unificação e elevação do nacionalismo chinês através do Wushu, desafiando guerreiros do mundo todo e fundando uma Associação Desportiva Woshu.
O final cabe a você descobrir. Mas a mensagem que o filme traz é fortíssima. Ela traz a necessidade de suplantarmos a nós mesmos e buscarmos o real sentido da vida que é a evolução constante dos nossos espíritos. Além desmitifica o estigma que as artes marciais têm associadas ao combate e a destruição e revela seu real significado que é o equilíbrio interior.
Trata-se, portanto de um drama fantástico mostrando ate que tragédias os vícios como o orgulho e a vaidade podem nos levar, e a paz de espírito que os cultivos das virtudes podem trazer. Logo a ASPEDHI recomenda.

terça-feira, 3 de agosto de 2010

ASPEDHI RECOMENDA

CSI: Investigação Criminal


A série de televisão CSI: Investigação Criminal, exibida diariamente pela rede de TV aberta Record é um trabalho minuciosamente pensado em seus aspectos psicológicos. A série tem como enredo central a rotina da divisão de criminalística da polícia de Las Vegas. Usando Técnicas e conhecimentos científicos avançados uma equipe busca solucionar os mais diversos crimes, desde acidentes até os mais hediondos assassinatos.
Com o lema que diz “nós somos a ultima voz da vítima”, Gil Grisson, vivido pelo ator William Petersen, comanda o grupo com uma postura característica de um cientista positivista. Acreditando que toda ação deixa vestígios, Grisson busca e examina evidências objetivamente, tomando todo o cuidado possível para não por o trabalho a perder contaminando-o por questões pessoas e com hipóteses criadas sem as devidas evidências.
Discutindo não só os crimes em si, como também as suas motivações, os personagens, por vezes, se vêem entre seu dever com a justiça e as suas próprias convicções morais. Além disso, a série não deixa escapar que a é humanamente impossível não se envolver emocionalmente com as investigações, mostrando as dificuldades dos heróis e sua influencia sobre os casos.
Cada personagem da produção é cuidadosamente pensado e tanto as suas forças quanto as suas fraquezas são explorados ara criar uma trama bastante realista. Dentro do quadro principal de personagens encontram-se quatro membros além do chefe do departamento Gil Grisson.
Warrik Brown, personagem vivido pelo ator Gary Dourdan, é uma homem negro, criando na periferia de Las Vegas em meio às gangues e viciado em jogos de azar. Tal fraqueza quase custou sua carreira na polícia por não resistir as tentações dos cassinos, mas por outro lado, ao conhecer muito bem esse mundo, ele se torna um investigar muito eficiente por compreender muitas das motivações dos crimes da cidade dos cassinos. Outra de suas fraquezas são crimes que envolvem a comunidade negra, geralmente caracterizado por questões como discriminações.
Outra personagem é a Sara Sidle (Jorja Fox), mulher jovem de personalidade forte e viciada em trabalho. Quase não tem vida social por se dedicar demais ao trabalho e é perceptível no decorrer da história que ela tem uma atração por Grisson que muitas vezes já a tirou de muitas encrencas, ajudando-a inclusive a vencer suas próprias dificuldades. Ela tem uma sensibilidade aos crimes contra mulher as quais a transforma praticamente numa justiceira feminista. Quando criança conviveu com um ai violento que maltratava a sua mãe até o ponto de assassiná-la.
Nick Stokes personagem de George Eads, homem branco e jovem. Muitas de suas dificuldades se dão pelo fato de ainda ser muito jovem, em início de carreira. Mas seu ponto fraco está nos casos de crianças abusadas sexualmente, por ter sido ele mesmo abusado quando criança por sua babá. Evitas estes tipos de casos.
Vivida pela atriz Marg Helgenberger, Catherine Willows vê sua vida um turbilhão ao tentar conciliar vida profissional que exige muito dela, com a vida pessoal onde cria sozinha uma filha ainda criança além de ter que lidar com um ex-marido que dá muito trabalho com suas dívidas intermináveis. É ex-striper e conseguiu fazer carreira na policia através de um policial que freqüentava o bar onde se apresentava. Tenta a todo o momento mostrar ser uma profissional bastante competente não admitindo erros. Também tem uma sensibilidade muito grande com crimes contra a criança da mesma idade de sua filha.
Completando o quando contamos ainda com o chefe da equipe Gil Grisson. É o único que consegue manter uma distancia ótima dos casos, sem deixar que suas questões pessoais comprometam as investigações, porém a um custo muito alto. Sua própria vida é reflexo dessa postura profissional e não se envolve emocionalmente com ninguém. Tem sempre o controle da situação e exige o máximo de sua equipe sem deixar de compreender as dificuldades de seus membros e ajudá-los a superá-los.
CSI: Investigação Criminal tem sido umas das séries de grande sucesso e já esta na 9ª temporada nos Estados Unidos. Com histórias fantasticamente construídas em seu caráter técnico da policia cientifica, bem como do caráter psicológico de seus personagens, ela se torna um trabalho que vale a pena ser apreciado. Seu enredo trata justamente das questões paradigmáticas que a ciências de um modo geral tem lidado que é a dualidade do sujeito versus objeto e da dificuldade enquanto seres humanos de transformar o próprio ser humanos em objeto pra fins de estudo.
Sendo assim, a ASPEDHI recomenda que assistam a série, uma vez ilustra uma série de questões como dilemas e paradigmas que a ciência enfrenta e pode muito ser proveitoso para os engajados no estudo científico.